PV: Vâng! xin chào Nhạc sĩ, Nhà báo Tào Khánh Hưng, cám ơn anh đã tham dự chương trình.
NS Tào Khánh Hưng: Xin được gửi lời chào tới Ban biên tập VOV3 và nhà báo Xuân Kỳ! Tôi rất vui và xúc động trong những ngày đầu xuân 2026, đúng dịp kỷ niệm 96 năm Ngày thành lập Đảng Cộng sản Việt Nam lại có dịp được trở lại kênh Âm nhạc với cuộc sống của Đài Tiếng nói Việt Nam– để chia sẻ những cảm xúc sáng tác của mình. Hôm nay, tôi xin trân trọng giới thiệu tới quý thính giả hai tác phẩm âm nhạc mới - hai đứa con tinh thần mà tôi rất tâm huyết trong suốt thời gian vừa qua đó là : “Bên em mùa xuân Tây Bắc” và “Hà Nội – trái tim kỷ nguyên số”.
Theo cảm nghĩ của tôi thì, mỗi ca khúc là một lát cắt cảm xúc, một tình yêu gửi gắm: một bên là sắc xuân rộn ràng, đậm đà bản sắc của đồng bào các dân tộc Tây Bắc; một bên là hình ảnh Hà Nội hiện đại, hội nhập, đang vươn mình mạnh mẽ trong kỷ nguyên mới. Qua hai tác phẩm này, tôi xin được kính tặng Nhân dân Thủ đô Hà Nội và đồng bào các dân tộc Tây Bắc như một lời chúc đầu xuân, hạnh phúc, thành công.. cũng là lời tri ân chân thành từ trái tim những người làm báo, nhạc sĩ , ca sĩ đang ngày đêm miệt mãi cho ra đời những tác phẩm âm nhạc mới, để lan tỏa tình yêu con người, yêu quê hương đất nước.
PV: Xin cảm ơn nhạc sĩ về những ca khúc cũng là những món quà anh gửi tới công chúng yêu nhạc Đài TNVN. Bên em mùa xuân Tây Bắc ra đời trong hoàn cảnh nào?
NS Tào Khánh Hưng: Cũng rất tình cờ, cách đây hơn một tháng, tôi nhận được điện thoại của ca sĩ Lò Thu Hương người con gái dân tộc Thái, tỉnh Điện Biên hiện đang theo học tại Học viện âm nhạc quốc gia Việt Nam đặt bài tôi sáng tác một ca khúc về mùa xuân Tây Bắc để biểu diễn trong chương ca nhạc đặc biệt đêm giao thừa . Một điều thú vị là 2 năm gần đây ca khúc “ Hát cùng mùa xuân “ của tôi đều được Thu Hương và các nghệ sĩ của Đoàn nghệ thuật dân tộc tỉnh Điện Biên biểu diễn trong đêm giao thừa. Với lời đề nghị đó, tôi đánh giá rất cao về tinh thần học tập của Thu Hương, luôn trau dồi kỹ năng chuyên môn, biết làm mới mình thông qua phần thể hiện các tác phẩm mới mang âm hưởng Tây Bắc; chính vì lời đề nghị ấy mà ca khúc “ Bên em mùa xuân Tây Bắc “ được ra đời như thế.
Nhạc sĩ, Nhà báo Tào Khánh Hưng nhận giải thưởng từ Nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân
( trong một cuộc vận động sáng tác ca khúc)
PV: Và nội dung bài hát gửi gắm thông điệp gì, đặc biệt trong dịp chúng ta chuẩn bị đón một mùa xuân mới, thưa nhạc sĩ?
NS Tào Khánh Hưng: Ca khúc “Bên em mùa xuân Tây Bắc” mang một nội dung giàu chất thơ, đậm bản sắc vùng cao và gửi gắm thông điệp nhân văn, nồng ấm về tình yêu – văn hóa – cội nguồn.
Về nội dung, bài hát mở ra một bức tranh mùa xuân Tây Bắc tinh khôi và rộn ràng. Những hình ảnh đặc trưng như hoa ban trắng núi, đào phai, mận tràn sườn nương, sương giăng triền núi, gió đại ngàn không chỉ gợi cảnh sắc thiên nhiên mà còn tạo nên một không gian văn hóa giàu cảm xúc. Trong bức tranh ấy, con người hiện lên duyên dáng, sống động qua hình ảnh cô gái Tây Bắc trong váy xoè, khăn piêu, qua ánh mắt cười, nhịp cồng chiêng, vòng xoè se duyên. Thiên nhiên và con người hòa quyện, làm nên một mùa xuân vừa hùng vĩ vừa mềm mại, vừa rạo rực vừa đằm sâu.
Ca khúc được dẫn dắt bằng lời gọi mời thân thương (Inh lả ơi…, Sao noọng ời…), tạo cảm giác như một cuộc đối thoại tình tứ giữa chàng trai và cô gái, giữa người lữ khách và miền đất yêu thương. Điệp khúc không chỉ khẳng định vẻ đẹp mùa xuân Tây Bắc mà còn là lời thổ lộ: theo câu hát, theo vòng xoè, con người tìm về với yêu thương, với bản làng, với những giá trị nguyên sơ và bền chặt.
Đến đoạn kết, không gian thu hẹp lại trong bếp nhà sàn, men rượu cần, lửa bập bùng, mang sắc thái ấm áp, sum vầy. Ở đây, mùa xuân không chỉ là thời gian hay cảnh sắc, mà trở thành trạng thái cảm xúc – nơi con người muốn neo lại, muốn gắn bó, “đừng đi xuân nhé”, để được “về Tây Bắc cùng em”.
Về thông điệp, ca khúc gửi gắm tình yêu tha thiết với vùng đất Tây Bắc và văn hóa các dân tộc nơi đây. Bài hát tôn vinh vẻ đẹp truyền thống – từ trang phục, âm nhạc, lễ hội đến sinh hoạt đời thường – như những giá trị cần được gìn giữ và lan tỏa. Đồng thời, tác phẩm cũng nói lên khát vọng gắn bó: tình yêu đôi lứa hòa vào tình yêu quê hương, để con người không chỉ đến ngắm nhìn, mà còn muốn ở lại, muốn thuộc về.
Ở tầng sâu hơn, “Bên em mùa xuân Tây Bắc” là lời nhắc dịu dàng rằng: giữa nhịp sống hiện đại, vẫn có những miền đất và những vòng xoè ấm áp đủ sức giữ chân người đi, nuôi dưỡng tâm hồn và làm đầy lại những rung động nguyên sơ của con người.
PV: Nhạc sĩ có thể chia sẻ về bản phối và ca sĩ thể hiện?
NS Tào Khánh Hưng: Tôi thực sự rất yêu thích bản phối này. Không khí mùa xuân Tây Bắc được thể hiện rõ nét trong từng nốt nhạc, với giai điệu rộn ràng, tươi mới, mang đậm sắc xuân và hơi thở núi rừng. Đây là một bản phối cho thấy sự hòa quyện nhuần nhuyễn giữa tư duy sáng tác và ngôn ngữ phối khí.
Tôi và nhạc sĩ Minh Dương đã có nhiều năm làm việc cùng nhau, nên gần như hiểu rất rõ ý tưởng của nhau ngay từ khi ca khúc còn ở giai đoạn phôi thai. Chính sự đồng điệu ấy giúp quá trình sáng tạo diễn ra thuận lợi, liền mạch và giàu cảm xúc.
Trong những năm qua, chúng tôi đã cùng nhau thực hiện nhiều ca khúc có sức lan tỏa tốt, được công chúng đón nhận, không chỉ ở giá trị nghệ thuật mà còn ở ý nghĩa xã hội và tinh thần. Với tác phẩm này, tôi tin rằng đó là một cuộc “gặp gỡ đẹp” giữa âm nhạc, cảm xúc và trách nhiệm của người nghệ sĩ.
Lò Thu Hương là cô gái dân tộc Thái đến từ Điện Biên, vùng đất giàu truyền thống văn hóa và âm nhạc. Hiện nay, Thu Hương đang là sinh viên Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, được đào tạo bài bản về thanh nhạc, đồng thời vẫn giữ được chất mộc mạc, trong trẻo của giọng hát miền núi.
Trước đó, Thu Hương đã thể hiện thành công nhiều ca khúc của tôi viết về Tây Bắc, như: Vòng nguyệt quế bản em, Vòng xòe thắm duyên em, Hát cùng mùa xuân, Chiêng ơi, Nhớ Mường, Mùa xuân xứ Lạng … để lại dấu ấn bởi cách hát tự nhiên, không phô trương kỹ thuật, nhưng giàu cảm xúc và bản sắc. Giọng hát của cô có độ sáng, độ vang vừa phải, đặc biệt phù hợp với những giai điệu mang âm hưởng dân gian – dân tộc.
Trong “Bên em mùa xuân Tây Bắc”, Lò Thu Hương không chỉ là người hát, mà như hóa thân thành nhân vật trữ tình – cô gái Thái trong ca khúc. Chính xuất thân, trải nghiệm văn hóa và tình yêu quê hương giúp Thu Hương truyền tải trọn vẹn tinh thần tác phẩm, từ tiếng gọi “Inh lả”, “Sao noọng ời” cho đến cảm xúc yêu thương, gắn bó với núi rừng.
Ca sĩ Lò Thu Hương - người thể hiện thành công ca khúc "Bên em mùa xuân Tây Bắc"
PV: Vâng! từ Tây Bắc trở về Thủ đô, chúng ta đến với ca khúc thứ 2 của anh “Hà Nội trái tim kỷ nguyên mới”. Thưa nhạc sĩ, anh có thể cho biết tại sao anh lại chọn đề tài thể hiện một Hà Nội hiện đại, điểm đến của du khách, một Hà Nội phát triển.. để thể hiện bằng những cung bậc âm thanh của mình?
NS Tào Khánh Hưng: Tôi chọn chủ đề Hà Nội để sáng tác ca khúc “Hà Nội – Trái tim kỷ nguyên mới” bởi Hà Nội là trung tâm chính trị, văn hóa và tinh thần của cả nước, nơi hội tụ rõ nét nhất chiều sâu lịch sử ngàn năm văn hiến và nhịp sống hiện đại của Việt Nam hôm nay. Trong cảm hứng sáng tác, Hà Nội không chỉ là một không gian địa lý, mà còn là biểu tượng của Tổ quốc, nơi kết tinh ký ức dân tộc và lan tỏa khát vọng vươn lên.
Ca khúc khắc họa hình ảnh Hà Nội trong sự giao thoa hài hòa giữa truyền thống và hiện đại: từ Thăng Long, Hồ Gươm, Tháp Rùa đến metro, nhà cao tầng và nhịp sống hội nhập. Qua đó, khẳng định một Hà Nội vẫn giữ vững cốt cách văn hóa ngàn năm, đồng thời đang chuyển mình mạnh mẽ trong kỷ nguyên mới.
Tên gọi “Hà Nội – Trái tim kỷ nguyên mới” mang ý nghĩa biểu trưng sâu sắc, thể hiện niềm tin, khát vọng và trách nhiệm của Hà Nội trong việc dẫn dắt đất nước bước vào tương lai phát triển bền vững, hội nhập và giàu bản sắc.
PV: Về bản phối, nhạc sĩ phối khí đã rất khéo léo lồng ghép tiếng chuông leng keng tàu điện thửa xưa, một đặc trưng của Hà Nội, hòa trong tiếng còi tàu mới . Đây là ý tưởng của nhạc sĩ hay của nhạc sĩ Phối khí?
NS Tào Khánh Hưng: Với chi tiết tiếng chuông leng keng tàu điện xưa hòa trong tiếng còi tàu hiện đại, có thể khẳng định đây là sự kết hợp ý tưởng giữa tôi và nhạc sĩ phối khí Phạm Tuấn Anh. Thông thường, ý tưởng mang tính biểu tượng – như việc sử dụng âm thanh tàu điện cũ để gợi ký ức Hà Nội xưa, đặt cạnh tiếng tàu mới của thời đại hôm nay – xuất phát từ tư duy chủ đề và cảm hứng của nhạc sĩ sáng tác. Đây là một lựa chọn gắn chặt với nội dung ca khúc, phản ánh rõ ý niệm Hà Nội trong dòng chảy lịch sử và kỷ nguyên mới.
Nhạc sĩ phối khí Phạm Tuấn Anh là một nhạc sĩ trẻ nhưng rất nhiệt huyết, giữ vai trò hiện thực hóa và nâng tầm ý tưởng ấy bằng ngôn ngữ âm thanh. Phạm Tuấn Anh lựa chọn chất liệu tiếng chuông, tiếng còi, xử lý âm sắc, cao độ, nhịp điệu và thời điểm xuất hiện sao cho hòa quyện tự nhiên với giai điệu, vừa gợi hoài niệm vừa mang hơi thở hiện đại, không phá vỡ cấu trúc âm nhạc.
Nhạc sĩ , Nhà báo Tào Khánh Hưng
MC: Thưa nhạc sĩ, vậy còn ca sĩ thể hiện thì sao?
NS Tào Khánh Hưng: Khi thể hiện ca khúc “Hà Nội – Trái tim kỷ nguyên mới”, ca sĩ Trường Lâm cho thấy một phong độ chín chắn và phù hợp với tinh thần tác phẩm. Được đào tạo bài bản tại Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội, hiện công tác tại Đoàn Văn công Bộ đội Biên phòng, Trường Lâm sở hữu nền tảng kỹ thuật vững vàng, cách xử lý ca khúc nghiêm cẩn, đúng chuẩn dòng chính ca – trữ tình.
Giọng hát của anh có âm sắc ấm, dày, vang vừa, phát âm rõ lời, đặc biệt phù hợp với những ca khúc mang tính khái quát, giàu ý nghĩa xã hội. Khi hát “Hà Nội – Trái tim kỷ nguyên mới”, Trường Lâm không phô trương kỹ thuật mà chọn lối thể hiện điềm đạm, chắc chắn, giữ được sự trang trọng cần thiết nhưng vẫn tạo cảm xúc gần gũi. Những đoạn cao được xử lý gọn gàng, không gắt; những câu trữ tình có độ lắng, giúp ca khúc lan tỏa chiều sâu cảm xúc.
Việc ca sĩ Trường Lâm đã thể hiện nhiều ca khúc của tôi cũng cho thấy sự đồng điệu về tư duy thẩm mỹ và tinh thần âm nhạc. Trường Lâm là giọng ca đáng tin cậy với những tác phẩm mang hơi thở thời đại, giàu lý tưởng và trách nhiệm xã hội.
Ca sĩ Trường Lâm - người thể hiện thành công ca khúc "Hà Nội - trái tim kỷ nguyên mới"
PV: Một bức tranh Hà Nội hiện đại, phát triển, hòa nhập , đặc biệt trước thềm xuân mới, trong không khí chào mừng thành công Đại hội Đảng toàn Quốc lần thứ 14, đây có lẽ là những thông điệp ý nghĩa nhất, những tâm sự của một nhạc sĩ, nhà báo thể hiện trách nhiệm với đất nước. Anh còn điều gì muốn chia sẻ không?
NS Tào Khánh Hưng: Ngoài những thông điệp đã thể hiện, ca khúc còn là một lời gửi gắm lặng sâu của người nghệ sĩ trước vận động của đất nước. Đó là niềm tin vào con đường mà dân tộc đã lựa chọn, là sự trân trọng với những giá trị bền vững đã làm nên bản sắc Hà Nội và Việt Nam, ngay cả khi bước vào kỷ nguyên hội nhập mạnh mẽ.
Ở góc độ một nhạc sĩ – nhà báo, tác phẩm cũng phản ánh ý thức trách nhiệm của người cầm bút, người viết nhạc trước thời cuộc: không đứng ngoài dòng chảy, không chỉ ngợi ca, mà còn đồng hành, cổ vũ và lan tỏa niềm tin xã hội. Âm nhạc ở đây không đơn thuần là cảm xúc, mà là một hình thức tham gia tích cực vào đời sống tinh thần của đất nước.
Trước thềm xuân mới, trong không khí cả nước hướng về thành công của Đại hội Đảng toàn quốc lần thứ XIV, “Hà Nội – Trái tim kỷ nguyên mới” có thể xem như một lời chúc xuân bằng âm nhạc: chúc cho Hà Nội tiếp tục giữ vai trò dẫn dắt, chúc cho Việt Nam vững bước, tự tin và nhân văn trên hành trình phía trước.
PV: Một lần nữa cám ơn nhạc sĩ đã tham dự chương trình với những món quà âm nhạc ý nghĩa trước thềm xuân mới. Chúc anh xuân mới, bút lực dồi dào có thêm những tác phẩm hay cho đời sống âm nhạc.